Культовый блюз рок
Cult Blues Rock #1 (Jan 15, 2026) 418 Tracks (33:23:00)
Sspiritual Journey
Spiritual Journey #9 (Jan 27, 2026) 40 tracks (02:55:05)
Ben Poole
Ben Poole (Jan 28, 2026) 23 Tracks (02:15:45)
BEN POOLE
Top Hits (2010-2024)
01 Ben Poole - Everything I Want - 2010
02 Ben Poole - Hanging In The Balance - 2012
03 Ben Poole - Fire And Water - 2010
04 Ben Poole - I Think I Love You Too Much - 2016
05 Ben Poole - Found Out The Hard Way - 2018
06 Ben Poole - The Damage Has Been Done - 2010
07 Ben Poole - Chase The Girl - 2010
08 Ben Poole - Further On Down The Line - 2018
09 Ben Poole - Love Nobody No More - 2012
10 Ben Poole - Take It No More (Live) - 2024
11 Ben Poole - Time Might Never Come - 2016
12 Ben Poole - Dirty Laundry - 2018
13 Ben Poole - Holding Onto Love - 2012
14 Ben Poole - Over It Now - 2012
15 Ben Poole - Start The Car - 2018
16 Ben Poole - You've Changed - 2016
17 Ben Poole - Don't Cry For Me - 2018
18 Ben Poole - Anytime You Need Me (Live) - 2024
19 Ben Poole - Play On, Play On - 2012
20 Ben Poole - Holding On - 2018
21 Ben Poole - The Question Why - 2016
22 Ben Poole - Time Might Never Come (Live) - 2024
23 Ben Poole - After All This Time - 2012
“Truly astonishing” – Classic Rock Magazine
“F***ing amazing!” – Jeff Beck
“A REALLY good player” – Gary Moore
“So amazing!” – Beth Hart
“Killer!” – Kenny Wayne Shepherd
“Unbelievable!” – Richie Kotzen
“Exudes class & prowess” – Guitar Techniques Magazine
“Ben Poole is the full package” – Maverick Magazine
“Definitely one to watch” – Guitarist Magazine
“A really fresh sound and style” – Paul Jones (BBC Radio 2)
“This is a young man to look out for as he is no doubt a rising talent” – Blues Matters Magazine
When you hear comments like these from some of the greatest guitarists of the last century, the most respected blues, rock, and soul artists in the world today, as well as leading European magazines and radio hosts, you just know they've heard something truly special. 36-year-old Ben Poole is currently considered one of the most exciting rock, blues, and soul artists to emerge from the UK in a long, long time!
Ben Poole was born in Coventry, England, and raised in Bedford after his family moved to the area. Poole's father was a professional musician. Growing up, Poole had a variety of instruments in his home, including guitars, piano, ukulele, flutes, and a saxophone, as well as an extensive record collection featuring artists like Frank Sinatra and David Bowie. However, from the age of nine, Poole's only interest was in playing the guitar. He had a guitar teacher who encouraged Poole to play what he liked. Through this approach, Poole learned to play Jimi Hendrix's "Voodoo Chile." Poole recalled that this teacher "made me want to sit down and play." He played his first gig in a heavy metal band, later remarking, "I think when you're at school, you kind of start liking what all your friends like. It takes a while to figure out what you really like." While he was later playing in a blues-rock trio, his drummer decided to attend the British and Irish Institute of Modern Music in Brighton, leading Poole to abandon his history degree and focus instead on his budding music career.
After graduating from the Brighton Institute of Modern Music, Ben Poole made his professional music debut in 2009 as the lead guitarist for Ruf Records artist Dani Wilde. He toured extensively with her in the UK and Europe, performing in countries such as Switzerland, Luxembourg, Spain, Portugal, and Germany, and also contributed to her 2010 album, Shine. These early tours included appearances at festivals such as the Maryport Blues Festival in Cumbria, where they supported John Mayall and The Blues Band, the Fricktaler Blues Festival in Switzerland, the Brecon Jazz Festival in Wales, and the V Festival Correlajo in Fuerteventura, Spain.
In late 2009, Poole reached a major career milestone by opening for American guitarist Richie Kotzen on his UK tour. The following year, still performing as an independent artist, he performed at the Download Festival at Donington Park alongside headliners such as AC/DC, Aerosmith, and Rage Against the Machine, marking one of his first high-profile solo performances. Poole also gained prominence in the British blues community through local gigs and endorsement deals, including being named "Guitarist to Watch in 2010" by Total Guitar magazine and receiving three nominations for the 2011 British Blues Awards, including "Best New Artist."
He began performing regularly, building a small fan base. His skill was so great that Total Guitar magazine named him "Guitarist to Watch in 2010." The following year, Poole was nominated in three categories for the British Blues Awards. In 2012, Poole was chosen to represent the UK at the European Blues Competition in Berlin, where he placed third out of 19 countries. That same year, Blues Matters! magazine named Poole "Best Newcomer of 2012." In April 2012, Poole performed "Hey Joe" at the Bluesmoose Festival in Groesbeek, Netherlands, and the performance became the most-viewed video from the festival. His debut album, "Let's Go Upstairs," was released independently that same year. Seven songs on the record were Poole's original compositions, two were co-written with Nossel, and three were versions of previously written material, including "Mr. Pitiful," written by Otis Redding and Steve Cropper, and the Ann Peebles original "I'm Gonna Tear Your Playhouse Down."
Poole's next recording was the live album Live at the Royal Albert Hall (2014). Released by Manhaton Records, the album became Poole's first of three albums released on the label. Gary Moore called Poole "a really good guitarist!", and Jeff Beck once remarked that he "really likes his playing." In 2016, Poole released his next album, Time Has Come, which included four Poole-penned tracks among a total of 10 songs.
In September 2018, Poole released his next studio album, Anytime You Need Me. It was recorded at Superfly Studios in Ollerton, Nottinghamshire, and produced by Wayne Proctor. Poole co-wrote the album with Proctor and Steve Wright. Poole commented: “We basically locked ourselves in a studio in the hills of North Wales for about six months to write and demo most of the songs for this album from scratch. It was the first time I’d worked that way, and while it was challenging to get myself in the right creative mood when in a room with two other songwriters I’d never collaborated with before, I think the results are really impressive.” To support the album’s release, Poole embarked on a 14-date UK tour in November and December 2018. Poole continued his work on the road, completing a 140-date tour in 19 countries. Poole and his band also performed at a number of music festivals. In 2019, he began work on recording his self-released live double album, Trio/// Live '19. Recording took place in England in July 2019 at three venues: the Old Schoolhouse in Barnsley, The Half Moon in Putney, and Bootleggers in Kendal. The album primarily featured the most popular tracks from his two previous albums, 2016's Time Has Come and 2018's Anytime You Need Me. Like all artists, Poole's activities were limited by the COVID-19 pandemic, meaning he remained at home until restrictions were lifted. He was able to plan a touring schedule that included shows in the UK, Canada, the US, and throughout Europe. He noted, "It'll be great to get back on the road—especially playing festivals again." In 2021, Poole released another live album, this time in an acoustic format and featuring Dutch bluesman Guy Smits. It was titled Acoustic Duo Live.
Two years later, Poole announced the release of a 10-track live album, Live in Montreux, recorded at the 2022 Montreux International Guitar Show and scheduled for release in 2023. It includes fan favorites like "Start the Car" and "Dirty Laundry," performed with his full band. In 2024, he continued his collaboration with Smits on an acoustic duo tour of the Netherlands and announced European tour dates, signaling his ongoing international collaboration within the blues-rock scene.
Ben Poole's signature style is characterized by a vibrant blues-rock approach that seamlessly blends traditional elements of electric blues with influences from modern rock, soul, and R&B, creating a sound that defies genre classification and values emotional depth above rigid categories. His guitar playing draws on a diverse technical foundation, including hybrid picking techniques acquired while studying country music in college, which allow him to seamlessly combine pick and fingers to achieve complex rhythms and melodies. This is complemented by classic fingerpicking, mastered at an early age on nylon-string guitars, allowing him to precisely control his sound and dynamically express emotion, as well as legato phrasing, inspired by fusion musicians, which lends fluidity to his solos.
Throughout his career, Poole's style has evolved from the classical and country roots of his youth to the polished blues-rock of his mature years, while continuing to refine himself through live improvisation, where songs dynamically adapt to the band's interactions and the audience's energy, fostering a constant growth of his expressive power. This development reflects a desire for universality, allowing him to imbue traditional blues structures with a contemporary sensibility while preserving their authentic, passionate essence. On the other hand, it also accurately reflects the dynamic development of blues-rock from the end of the last century to the present day.
«Поистине поразительно» – Classic Rock Magazine
«Чертовски круто!» – Джефф Бек
«ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хороший музыкант» – Гэри Мур
«Просто потрясающе!» – Бет Харт
«Убийственно!» – Кенни Уэйн Шеперд
«Невероятно!» – Ричи Котзен
«Излучает класс и мастерство» – Guitar Techniques Magazine
«Бен Пул – полный набор» – Maverick Magazine
«Определенно стоит обратить внимание» – Guitarist Magazine
«По-настоящему свежий звук и стиль» – Пол Джонс (BBC Radio 2)
«Это молодой человек, за которым стоит следить, так как он, без сомнения, восходящая звезда» – Blues Matters Magazine
Когда вы слышите такие комментарии от некоторых из величайших гитаристов прошлого века, самых уважаемых артистов блюза, рока и соула в современном мире, а также от ведущих европейских журналов и радиоведущих, вы просто понимаете, что они услышали что-то действительно особенное. 36-летний Бен Пул в настоящее время считается одним из самых ярких артистов рока, блюза и соула, появившихся в Великобритании за долгое, долгое время!
Бен Пул родился в Ковентри, Англия, и вырос в Бедфорде после переезда его семьи в этот район. Отец Пула был профессиональным музыкантом. Когда Пул рос у него в доме было множество инструментов, включая гитары, фортепиано, укулеле, флейты и саксофон, а также обширная коллекция пластинок с записями таких артистов, как Фрэнк Синатра и Дэвид Боуи. Однако с девяти лет Пул интересовался только игрой на гитаре. У него был учитель игры на гитаре, который поощрял Пула играть то, что ему нравилось. Благодаря этому подходу Пул научился играть "Voodoo Chile" Джими Хендрикса. Пул вспоминал, что этот учитель "...заставил меня захотеть сесть и играть". Свой первый концерт он дал в хэви-метал группе, отметив впоследствии: "Думаю, в школьном возрасте ты как бы начинаешь любить то, что любят все твои друзья. Нужно время, чтобы понять, что тебе действительно нравится". Когда он позже играл в блюз-рок-трио, его барабанщик решил поступить в Британский и Ирландский институт современной музыки в Брайтоне, что заставило Пула отказаться от идеи получения степени по истории и сосредоточиться вместо этого на своей начинающей музыкальной карьере.
После окончания Брайтонского института современной музыки Бен Пул в 2009 году дебютировал на профессиональной музыкальной сцене в качестве ведущего гитариста артистки лейбла Ruf Records Дани Уайлд. Он много гастролировал с ней по Великобритании и Европе, выступая в таких странах, как Швейцария, Люксембург, Испания, Португалия и Германия, а также участвовал в записи ее альбома Shine 2010 года. Эти ранние гастроли включали выступления на таких фестивалях, как Maryport Blues Festival в Камбрии, где они выступали на разогреве у Джона Мэйолла и The Blues Band, Fricktaler Blues Festival в Швейцарии, Brecon Jazz Festival в Уэльсе и V Festival Correlajo на Фуэртевентуре, Испания.
В конце 2009 года Пул достиг важной вехи в своей карьере, выступив в качестве разогрева для американского гитариста Ричи Котцена во время его гастролей по Великобритании. В следующем году, все еще выступая в качестве независимой артиста, он выступил на Download Festival в Донингтон-парке вместе с такими хедлайнерами, как AC/DC, Aerosmith и Rage Against the Machine, что стало одним из его первых громких сольных выступлений. Пул также завоевал известность в британском блюзовом сообществе благодаря местным концертам и рекламным контрактам, в том числе был назван «гитаристом, за которым стоит следить в 2010 году» журналом Total Guitar и получил три номинации на British Blues Awards 2011, в том числе в категории «Лучший молодой артист».
Он начал регулярно выступать, создавая небольшую базу поклонников. Его мастерство было настолько велико, что журнал Total Guitar назвал его «гитаристом, за которым стоит следить в 2010 году». В следующем году Пул был номинирован в трех категориях на Британской премии блюза. В 2012 году Пул был выбран представителем Великобритании на Европейском блюзовом конкурсе в Берлине, где занял третье место из 19 стран-участниц. В том же году журнал Blues Matters! признал Пула «Лучшим новичком 2012 года». В апреле 2012 года Пул исполнил песню «Hey Joe» на фестивале Bluesmoose в Гроэсбеке, Нидерланды и это выступление стало самым просматриваемым видео с фестиваля. Его дебютный альбом «Let's Go Upstairs» был выпущен самостоятельно в том же году. На записи семь песен были оригинальными произведениями Пула, две были написаны в соавторстве с Носселом, а три представляли собой версии ранее написанного материала, включая песню «Mr. Pitiful», написанную Отисом Реддингом и Стивом Кроппером, и оригинальную песню Энн Пиблз «I'm Gonna Tear Your Playhouse Down».
Следующей записью Пула стал концертный альбом Live at the Royal Albert Hall (2014). Альбом был выпущен лейблом Manhaton Records, став первым из трех альбомов Пула, выпущенных на этом лейбле. Гари Мур назвал Пула «действительно хорошим гитаристом!», а Джефф Бек однажды заметил, что ему «очень нравится его игра». В 2016 году Пул выпустил свой следующий релиз, Time Has Come, который включал четыре трека, написанных Пулом, среди 10 песен в общей сложности.
В сентябре 2018 года Пул выпустил свой следующий студийный альбом Anytime You Need Me. Он был записан в студии Superfly Studios в Оллертоне, Ноттингемшир, и спродюсирован Уэйном Проктором. Пул написал альбом в соавторстве с Проктором и Стивом Райтом. Пул прокомментировал: «Мы фактически заперлись в студии в холмах Северного Уэльса на протяжении примерно шести месяцев, чтобы написать и записать демо-версии большинства песен для этого альбома с нуля. Это был первый раз, когда я работал таким образом, и, хотя было сложно заставить себя настроиться на творческий лад в нужный момент, находясь в одной комнате с двумя другими авторами песен, с которыми я никогда раньше не сотрудничал, я думаю, что результаты действительно впечатляют». В поддержку выхода альбома Пул отправился в тур по Великобритании, состоящий из 14 концертов, в ноябре и декабре 2018 года. Пул продолжил свою работу в дороге, завершив тур из 140 концертов в 19 странах. Кроме того, Пул и его группа выступали на ряде музыкальных фестивалей. В 2019 году он начал работу над записью своего самостоятельно выпущенного концертного двойного альбома Trio/// Live '19. Запись проходила в Англии в июле 2019 года на трех площадках: Old Schoolhouse в Барнсли, The Half Moon в Патни и Bootleggers в Кендале. Альбом в основном содержал самые популярные композиции с его двух предыдущих альбомов: Time Has Come 2016 года и Anytime You Need Me 2018 года. Как и всех артистов, деятельность Пула была тогда ограничена пандемией COVID-19, что означало, что он оставался дома до снятия ограничений. Он смог спланировать гастрольный график, включающий концерты в Великобритании, Канаде, США и по всей Европе. Он отметил: «Будет здорово снова отправиться в путь — особенно снова выступать на фестивалях». В 2021 году Пул выпустил еще один концертник, хотя на этот раз в акустическом формате и совместно с голландским блюзменом Гаем Смитсом. Он назывался Acoustic Duo Live.
Двумя годами позже Пул объявил о выпуске концертного альбома Live in Montreux, записанного на Международном гитарном шоу в Монтрё в 2022 году и выпущенного в 2023 году, состоящего из 10 треков, включая такие любимые фанатами композиции, как «Start the Car» и «Dirty Laundry», исполненные с его полным составом группы. В 2024 году он продолжил сотрудничество со Смитсом в рамках акустического дуэтного турне по Нидерландам и объявил о датах европейских концертов, что свидетельствует о продолжающемся международном сотрудничестве на блюз-рок-сцене.
Фирменный стиль Бена Пула характеризуется энергичным блюз-роковым подходом, который органично сочетает традиционные элементы электрического блюза с влиянием современного рока, соула и R&B, создавая звучание, которое не поддается жанровой классификации и ставит эмоциональную глубину выше жестких категорий. Его игра на гитаре опирается на разнообразную техническую базу, включая гибридные техники игры, приобретенные во время изучения кантри-музыки в колледже, которые позволяют плавно сочетать медиатор и пальцы для достижения сложных ритмов и мелодий. Это дополняется классическим перебором пальцами, освоенным им в раннем возрасте при игре на гитарах с нейлоновыми струнами, что позволяет ему точно контролировать звук и динамично выражать эмоции, а также легато-фразировкой, вдохновленной фьюжн-музыкантами, которая придает плавность его соло.
На протяжении всей своей карьеры стиль Пула эволюционировал от классических и кантри-корней в юности до отточенного блюз-рока в зрелом возрасте, при этом он продолжает совершенствоваться благодаря живым импровизациям, когда песни динамично адаптируются к взаимодействию группы и энергии публики, способствуя постоянному росту его выразительных средств. Это развитие отражает стремление к универсальности, позволяя ему наполнять традиционные блюзовые структуры современной чувственностью, сохраняя при этом аутентичную, страстную суть. С другой стороны это в точности отражает и динамику развития блюз-рока с конца прошлого века по сегодняшний день.
